55 PELÍCULAS FRANCESAS QUE ME LLEVARÍA A UNA ISLA DESIERTA

1- LA EVASIÓN (LE TROU, JACQUES BECKER, 1960)

2- EL MUELLE (LA JETÉE, CHRIS MARKER, 1962)

3- UN CONDENADO A MUERTE SE HA ESCAPADO (UN CODAMNÉ À MORT S ÉST ÉCHAPPÉ, ROBERT BRESSON, 1956)

4- LOS CUATROCIENTOS GOLPES (LES 400 COUPS, FRANÇOIS TRUFFAUT, 1959)

5- NOCHE Y NIEBLA (NUIT E BROUILLARD, ALAIN RESNAIS, 1955)

6- LA PASIÓN DE JUANA DE ARCO (LA PASSION DE JEANNE D´ARC, CARL THEODOR DREYER,1928)

7- LA REGLA DEL JUEGO (LA RÈGLE DU JEU, JEAN RENOIR, 1939)

8- EL SALARIO DEL MIEDO (LE SALAIRE DE LA PEUR, H.G. CLOUZOT, 1953)

9- RIFIFI (DU RIFIFI CHEZ LES HOMMES, JULES DASSIN, 1955)

10- LOS NIÑOS DEL PARAISO LES ENFANTS DU PARADIS, MARCEL CARNÉ, 1945)

11- L´ATALANTE (JEAN VIGO, 1934)

12- SHOAH (CLAUDE LANZMANN, 1985)

13- NAPOLEÓN (ABEL GANCE, 1927)

15- MI TÍO (MON ONCLE, JACQUES TATI, 1958)

16- EL SILENCIO DE UN HOMBRE (LE SAMOURAÏ, JEAN-PIERRE MELVILLE, 1967)

17- AL FINAL DE LA ESCAPADA (A BOUT SOUFFLE, JEAN-LUC GODARD, 1960)

18- LAS DIABÓLICAS (LES DIABOLIQUES, H.G. CLOUZOT, 1955)

19- CÍRCULO ROJO (LE CERCLE ROUGE, JEAN-PIERRE MELVILLE, 1970)

20- JULES Y JIM (JULES ET JIM, FRANÇOIS TRUFFAUT, 1961)

21- EL QUIMÉRICO INQUILINO (LE LOCATAIRE, ROMAN POLANSKI, 1976)

22- DOS HOMBRES EN LA CIUDAD (DEUX HOMMES DANS LA VILLE, JOSE GIOVANNI, 1973)

23- EL CARNICERO (LE BOUCHER, CLAUDE CHABROL, 1970)

24- EL FUEGO FATUO (LE FEU FOLLET, LOUIS MALLE, 1963)

26- UN PROFETA (UN PROPHÈTE, JACQUES AUDIARD, 2009)

27- A PLENO SOL (PLEIN SOLEIL, RENÉ CLÉMENT, 1960)

28- GRAN JUGADA EN LA COSTA AZUL, MÉLODIE EN SOUS-SOL. HENRI VERNEUIL, 1963)

29- LA VIDA ADÉLE (LA VIE D´ADELE, ABDELLATIF KECHICHE, 2013)

30- LA MUJER DEL AVIADOR (LA FEMME DE L´AVIATEUR, ERIC ROHMER, 1981)

31- LOS JUNCOS SALVAJES (LEX ROSEAUX SAUVAGES, ANDRÉ TÉCHINÉ, 1994)

32- EL ODIO (LA HAINE, MATHIEU KASSOVITZ, 1995)

33- LEY 627 (L. 627, BERTRAND TAVERNIER, 1992)

34- LOS OJOS SIN ROSTRO (LES YEUX SANS VISAGE, GEORGES FRANJU, 1960)

35- BELLA DE DÍA (BELLE DE JOUR, LUIS BUÑUEL, 1967)

36- CÓDIGO DESCONOCIDO (CODE INCONNU, MICHAEL HANEKE, 2000)

37- EL QUINTO ELEMENTO (LE CINQUIÈME ÉLÉMENT, LUC BESSON 1997)

38- DELICATESSEN (JEAN-PIERRE JEUNET, MAR CARO, 1991)

39- LA CARNAZA (L´APPAT, BERTRAND TAVERNIER, 1995)

40- AMELIE (LE FABULEUX DESTIN D´AMELIE POULAN, JEAN-PIERRE JEUNET, 2001)

41- EL PACTO DE LOS LOBOS (LE PACTE DES LOUPS, CHRISTOPHE GANS, 2001)

42- IRREVERSIBLE (IRRÉVERSIBLE, GASPAR NOE, 2002)

43- LA DIVA (DIVA, JEAN-JACQUES BENEIX, 1981)

44- TRES COLORES: ROJO (TROIS COULEURS: ROUGE, KRZYSZTOF KIESLOWSKI, 1994)

45- CACHE (CACHÉ, MICHAEL HANEKE, 2005)

46- ASCENSOR PARA EL CADALSO (ASCENSEUR POUR L´ECHAFAUD, LOUIS MALLE, 1957)

47- VENGANZA (TAKEN, PIERRE MOREL, 2008)

48- MARTYRS (PASCAL LAUGIER, 2008)

49- ALTA TENSIÓN (HAUTE TENSION, ALEXANDRE AJA, 2003)

50- ENTER THE VOID (GASPAR NOE, 2009)

51- NO SE LO DIGAS A NADIE (NO LE DIS A PERSONNE, GUILLAUME CANET, 2006)

52- DEJAD DE QUERERME (DEUX JOURS ÁTEUR, JEAN BECKER, 2008)

53- EL EMPLEO DEL TIEMPO (L´EMPLOI DU TEMPS, LAURENT CANTET, 2001)

54- ASUNTOS PENDIENTES (36, QUAIDES ORFÈVRES, OLIVIER MARCHAL, 2004)

55- EL ÚLTIMO METRO (LE DERNIER MÈTRO, FRANÇOIS TRUFFAUT, 1980)

MIS PELÍCULAS FAVORITAS: "LA PROMESA"

LA PROMESA

(LA PROMESSE)

Drama - Bélgica-Francia, 1996 - 97 Minutos.

DIRECTOR: LUC Y JEAN-PIERRE DARDENNE.

INTÉRPRETES: JÉRÉMIE RÉNIER, OLIVIER GOURMET, ASSITA OUEDRAOGO, RASMANÉ OUEDRAOGO.

    A pesar de contar con gran experiencia y cierto prestigio como documentalistas, campo en el que cuentan con una obra extensa, los hermanos belgas Luc y Jean-Pierre Dardenne se dan a conocer en nuestro país con esta película, puesto que ninguno de sus tres largometrajes anteriores de ficción han sido estrenados en nuestras pantallas. Con Rosetta (1999) Palma de Oro en el Festival de Cannes, se afianzan como la pareja de directores actuales más interesantes del cine europeo. El hijo (2002) es un duro relato basado en un luctuoso suceso real. Con L’enfant (2005) consiguieron un hito reservado para muy pocos, ganar su segunda Palma de Oro en Cannes, un premio que, cómo no, ha dividido a la crítica.

    

      Los Dardenne logran la que es para mí su mejor película con La promesa, que narra la historia de Igor (Jérémie Rénier) un adolescente que trabaja como aprendiz de mecánico en una pequeña estación de servicio y que además ayuda a su padre, Roger (Olivier Gourmet) en una red de trabajadores clandestinos. Un día un trabajador negro, Hamidou, sufre una caída mortal desde lo alto de un andamio, pero antes de morir el trabajador arranca una promesa a Igor, la cual consiste en que se haga cargo del cuidado de su esposa y su bebé. El cadáver de Hamidou es enterrado por Roger sin tan siquiera contarle a su esposa lo sucedido, la engaña diciendo que ha desaparecido a causa de las deudas. Para Igor, la promesa supone una quiebra en la relación afectiva con su padre, pues el joven intentará por todos los medios cumplir su palabra.

    

      Es éste un film hermoso y triste que golpea la conciencia y el corazón, filmado cámara en mano consigue el toque natural y documentalista que los cineastas belgas persiguen. Las condiciones infrahumanas en las que los emigrantes ilegales malviven y trabajan, la insoportable angustia de estar encerrados o vivir a salto de mata huyendo de los inspectores de trabajo, tener que soportar el desprecio, la humillación y el racismo, son razones más que suficientes para preguntarnos qué clase de mundo estamos creando, qué modelo de sociedad desarrollada y del bienestar es ésta que asume y acepta que situaciones de este tipo se estén produciendo a la vuelta de la esquina. 

       El sufrimiento queda bien definido en el film, también el frío, el temor, el abandono, la fiebre del bebé, la pena en los ojos de la madre, cualquier escena, situación o simple gesto sirve como honda y desesperanzadora reflexión en esta obra necesaria. Se me antoja que estaremos eternamente condenados a pagar por lo que no hacemos, por lo que no evitamos, por nuestra pasividad cobarde y mezquina. Los Dardenne incitan a la culpa y lo hacen desde una lógica neorrealista (la xenofobia, los prejuicios, las ilusiones truncadas, el paro, la inadaptación) lo logran levantando el telón de fondo esa Europa blanca insolidaria, segregacionista, intolerante y sin escrúpulos, falsamente unida, con mil fronteras, sin oportunidades, lo hacen sobre el doloroso deambular de Assita, una mujer negra con su hijo y un lazarillo de cabellos rubios como un ángel, y exponen para nuestra vergüenza el espejo deformante en donde se refleja con nitidez nuestras miserias morales. La puesta en escena, con la crudeza de una realidad transparente, actores la mayoría desconocidos, escenarios tan comunes como universales, la expresión ideológica lejos de convencionalismos comerciales, un guión compacto y equilibrado... la muda caída de los títulos de crédito tras la trágica revelación, nos sumerge en la meditación, nos llena de impresiones sobre un film que es, ante todo, una experiencia angustiosa con resultados demoledores. La película gano la Espiga de Oro en el Festival de Valladolid y el Premio Fipresci de la Crítica Internacional.