AMERICAN PIE: EL REENCUENTRO

El cine debe ser algo más que esto

AMERICAN PIE: EL REENCUENTRO

DIRECTOR: JON HURWITZ Y HAYDEN ACHLOSSBERG.

INTÉRPRETES: JASON BIGGS, ALYSON HANNIGAN, SEANN WILLIAN SCOTT, TARA REID, MENA SUVARI, CHRIS KLEIN, THOMAS IAN NICHOLAS.

GÉNERO: COMEDIA / EE. UU. / 2012  DURACIÓN: 113 MINUTOS.   

     A lo largo de la historia ha habido películas xenófobas, homófobas, violentas, repugnantes por su mensaje explícito… y además esta American Pie, una serie de películas tontas cuya entrega seminal data de 1999 y que son al cine lo que el tocino a la cocina deconstructiva. No recuerdo nada de las películas anteriores ¿aparecía un tipo que se masturbaba con una tarta? Se supone que esta es la cuarta entrega oficial aunque hubo otras con diferentes repartos y algún spin-off, todas fueron borradas de mi mente como las cagadas de paloma del capó de mi coche, por lo que no pertenezco al club de los que se descacharraron de risa con estas burdas comedias en las que una pandilla de palurdos obsesionados con el sexo se emborrachaban sin control. Su retahíla de chistes absurdos y gags escatológicos jamás arrancaron de mis labios ni media sonrisa. La sensación de déjà vu debe ser evidente incluso para sus fans, ya que, subrayo, el arriba firmante nada recuerda de aquella gilipollez y sus secuelas.

      

      Lejano ya aquel verano de 1999 en que cuatro jóvenes iniciaron una campaña para perder la virginidad, en los años transcurridos desde entonces, Jim (Jason Biggs) y Michelle (Alyson Hannigan), contrajeron matrimonio y están felizmente casados, aunque hay una vecina que se ha enamorado de él. Mientras, Kevin (Thomas Ian Nicholas) y Vicky (Tara Reid), se han dicho adiós. Oz (Chris Klein), que vive en una mansión en Malibú, se ha distanciado de Heather (Mena Suvari), que sale con un cirujano que intenta parecer más joven. Por otra parte, Finch (Eddie Kay Thomas), todavía suspira por la mamá de Stifler (Seann William Scott), que sigue siendo el mismo: un desastre. Ahora, estos amigos de toda la vida, han regresado a casa como adultos para celebrar una reunión de antiguos alumnos, recordando y buscando la inspiración en aquellos adolescentes de hormonas dislocadas que un día fueron. 

      Sin lugar para la decepción, encontré lo que esperaba, carencia de sustancia e irrelevancia absoluta, gags redundantes y escenas situacionales cansinas. Recuerdo haber visto comedias generacionales más decentes (Desmadre a la americana, por ejemplo), empero no es un subgénero que me entusiasme mucho. Anoche seleccioné la espléndida Pierrot el loco (Jean-Luc Godard, 1965) y procedí a darme el gustazo de un nuevo visionado, y durante una escena en donde los protagonistas se encuentran disfrutando de un cóctel, el personaje al que da vida Jean-Paul Belmondo le comenta al encarnado por el realizador Sam Fuller, que interpreta a un productor de cine americano, que siempre ha querido saber qué es el cine, a lo que Fuller responde “El cine es como una batalla; el amor, el odio, la acción, la violencia y la muerte. En pocas palabras: la emoción”. Ciertamente no encuentro nada de esto en AMERICAN PIE: EL REENCUENTRO, aun así, algunos cronistas nostálgicos abundarán en su mensaje sobre la llegada de la madurez, la erosión del tiempo y el amargo adiós a la adolescencia. No cuela.

      Insisto, no sentí ninguna nostalgia cuando con el transcurrir de los años perdí de vista las aventuras de esta pandilla de niñatos fiesteros, ninguna enjundia tienen sus relaciones interpersonales, sus conflictos amorosos ni sus toscas travesuras, los directores Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg dulcifican el argumento, los chistes y diálogos en un intento baldío por enternecer la mirada del espectador tiñéndola de melancolía, en mi caso no lo logran porque la nostalgia sólo me inunda para rememorar momentos más intensos, memorables, terroríficos, bellos, tristes o felices. La jugada esta clara: el valor de la amistad, el recuerdo de las cosas vividas, las responsabilidades adquiridas… coartadas pseudo-reflexivas para envolver el encefalograma plano, una película pajillera más que tiene héroe de la función al inigualable gamberro Stifler en su titánico esfuerzo por no sentar nunca la cabeza. Tal vez lo único salvable de toda la saga sea la figura del padre de Jim, que sigue con su rosario de consejos y que está satisfecho de cómo su hijo se ha hecho un hombre con el que de alguna manera puede entenderse. Los personajes, ya treintañeros, han evolucionado, mi opinión sobre el invento sigue siendo la misma: un pestiño indigesto.

LAS FOTOS HIPNÓTICAS: ADRIANNE CURRY

   

    La modelo y actriz estadounidense ADRIANNE CURRY (Joliet, Illinois, 6 de agosto de 1982), saltó a la fama al ganar la primera temporada de America´s Next Top Model, y desde entonces encadenó un reality tras otro, tanto es así que ella misma se definió como “una famosa prostituta de reality”. A Adrianne, mujer muy deshinibida, no le inquieta nada que le roben fotos del móvil, pues ella misma cuelga sus desnudos en Twitter, y hablando sobre su sexualidad ha revelado que ha tenido diversos escarceos amorosos con mujeres. Estaba predestinado, y en febrero del año 2006 posó desnuda para Playboy, sesión por la que cobró un millón de dólares. En el cine he visto sus vanas intervenciones en el olvidable film de terror de serie B Fallen Angels (Jeff Thomas, 2006), así como en un muy mediocre film de suspense titulado Jack Rio (Gregori J. Martin, 2008).

     

    Jodidas tardes de domingo, Adrianne, que te invitan a llorar en el parque, y te sientes extraño rodeado de tanta gente que no te importa. Camino como un fantasma abrazando una soledad que hace temblar mis labios y me acerca al terror de la locura. Queda, eso sí, lo vivido, para lo que ya no hay sombra de decepción: las pajas en las escaleras del casino, tu culo sonrosado siempre abierto a la sodomía, tu cuerpo caliente en el balneario de los sueños, mis manos surcando tus rodillas, los bailes en la cantina del puerto, la fresca alacena con olor a moho y raticida, las butacas bajo la parra en el festín de las avispas, el pozo ciego, las campanas tañendo estrofas de guadañas y cipreses… Horas marchitas sobre el corcel del tiempo, que se pierde en esa espesa niebla que me aguarda en cada esquina. Vuelvo a caer: Ab irato, a verbis ad verbera.

LOS VENGADORES

Espectáculo de lujo para el disfrute de comiqueros e iconoclastas

LOS VENGADORES

DIRECTOR: JOSS WHEDON.

INTÉRPRETES: ROBERT DOWNEY JR, CHRIS EVANS, MARK RUFFALO, CHRIS HEMSWORTH, TOM HIDDELESTON, SCARLETT JOHANSSON, JEREMY RENNER, SAMUEL L. JACKSON.

GÉNERO: FANTÁSTICO / EE. UU. / 2012  DURACIÓN: 135 MINUTOS.   

     Uno de los acontecimientos más esperados de la temporada, algo comprensible porque para los aficionados es todo un lujo reunir a seis superhéroes de la Marvel uniendo fuerzas en un solo relato. De modo que la aventura  tiene un atractivo especial al presentarnos a los famosos superhéroes en sus particulares vicisitudes y al mismo  tiempo enfrascados en la lucha de egos y conflictos personales que irremediablemente acabará surgiendo entre ellos. Inspirándose en las exitosas historietas de La Liga de la Justicia creadas en 1960 por DC Cómics, la envidia llevó a Stan Lee y Jack Kirby a crear en 1963 Los Vengadores, y tras seis aventuras en solitario, Marvel Estudios los junta en una ambiciosa y potente cinta que cumple con creces con las expectativas creadas, convirtiéndose en la mejor película marveliana hasta la fecha, un apetecible cóctel de acción, efectos especiales, humor y escenas para el recuerdo. Una fastuosa hazaña en donde Joss Whedon demuestra que los blockbuster palomitero puede tener calidad e incluso dosis de romanticismo y nostalgia para llegar al corazón del aficionado.

      

      Y en esta estimulante feria de los monstruos un enemigo inesperado amenaza con  poner en peligro la seguridad mundial, así que Nick Furia (Samuel L. Jackson), director de la Agencia Internacional para el Mantenimiento de la Paz (SHIELD), necesita reunir urgentemente un equipo que salve al mundo del mayor de los desastres. Extendiendo su búsqueda por todo el mundo reclutará a Steve Rogers (Chris Evans), el poderoso Capitán América, cuyas hazañas durante la Segunda Guerra Mundial le convirtieron en una leyenda y que ha permanecido durante décadas criogenizado;  Tony Stark (Robert Downey Jr.), que además de un excéntrico y multimillonario playboy es también el blindado superhéroe conocido como Iron Man; el arrogante príncipe de la lejana tierra de Asgard y dios del trueno Thor (Chris Hemsworth), que lleva consigo siempre su poderoso martillo Mjolnir, redimido ya ante los ojos de su padre, Odín, rey de Asgard; el Dr. Bruce Banner (Mark Ruffalo), convertido en el increíble Hulk, un impresionante gigante de piel verde de una fuerza bestial; el agente de élite de SHIELD Clint Burton (Jeremy Renner), Ojo de Halcón, el mejor tirador del planeta con su arma favorita, el arco;  la también agente de la SHIELD Natasha Romanov (Scarlett Johansson), conocida como la Viuda Negra, una de las mejores espías del mundo equipada con un arsenal de armas especializadas. El villano que está detrás de la catástrofe que se avecina es Loki (Tom Hiddleston), el hermanastro diabólico de Thor, decidido a convertirse en un nuevo Hitler tiene como objetivo apoderarse de la tierra como paso previo para regresar a Asgard y vengarse de Thor y sus aliados. Su fulminante ataque para apoderarse del cubo cósmico es lo que provoca que Furia reúna a Los Vengadores.

      LOS VENGADORES, que no cae nunca en la parodia, parte con la ventaja de un guión solvente firmado por el mismo realizador y unos diálogos que en ningún momento  representan una falta de respeto al público, si bien sería recomendable que los espectadores conocieran a estos superhéroes para entender algunos gags y valorar en su irónica medida las relaciones entre ellos. No siendo así, también disfrutarán de una película superdivertida y frenética por momentos, porque Whedon cuida hasta el mínimo detalle para contentar a los enamorados del 9º Arte con secuencias muy bien diseñadas para que cada personaje ponga en práctica su particular estilo. Sin tal vez pretenderlo, sus responsables logran imprimir una cierta trascendencia a un film que no necesita coartadas intelectuales, y que desde su humilde y despreocupado estatus de simple pasatiempo eleva a una altura considerable el listón de cine comercial. Puro espectáculo rayando a un nivel técnico portentoso y marcado por el sello creativo de su director, para este cronista el mayor superhéroe de la función, pues trata con  enternecedora devoción a los personajes del papel que han hecho soñar a multitud de generaciones.       

      Un diseño de producción fascinante y  la pasión que siente Whedon por los cómics hace que todo esté en su sitio en esta especie de circo de 3 pistas, imprimiendo buen ritmo y carácter a la planificación de cada viñeta. Caso aparte merece el perfil siniestro del villano, un atormentado Loki al que la venganza ciega y que está insuperablemente encarnado por Tom Hiddleston. Sus ansias de sangre, vendetta y poder nos abocan a un tercer acto trepidante, una orgía de acción hasta el clímax final con una extenuante invasión alienígena que convierte en un campo de batalla el centro de la ciudad, en donde vemos a nuestros protagonistas interactuar de forma escalonada. El aire shakesperiano de Thor, la impronta castrense del Capitán América, la innegable sensualidad de la viuda negra, la fuerza bruta del introvertido Hulk y el carisma y sentido del humor de Iron Man, ese Tony Stark con su omnipresente sudadera de Black Sabbath, conforman un fresco arrebatador en sus dosis justas de dramaturgia y emotividad. Una película rebosante de momentos épicos y desternillantes, un caramelo para fanáticos comiqueros,  mitómanos e iconoclastas.