SERIE “FORBIDDEN SCIENCE” (2009)

ABRO TUS OJOS A UN MUNDO QUE DESCONOCES

    Forbidden Science fue una serie de After Dark emitida en los Estados Unidos desde el 9 de enero hasta el 28 de marzo de 2009. Creada por Doug Brode y producida por John Quinn, consta de una sola temporada con 13 capítulos, y fusiona de manera estimulante la ciencia ficción, el cine noir y el erotismo a través de guiones inteligentes y personajes atractivos.

    La acción nos sitúa en un futuro próximo en torno a una corporación de élite llamada Innovaciones 4Ever, en donde sus jóvenes y brillantes científicos descargan y venden recuerdos que sustituyen a los que hemos perdido como clones y a través de la tecnología podemos vivir las fantasías más deseadas, pasar de una relación fallida a entregarnos al amante perfecto, pues resultaremos irresistibles para el sexo opuesto. Pero a veces, para alcanzar nuestros deseos más grandes y profundos, hay que pagar un precio terrible.

     

     En un principio, la serie parece girar sobre el personaje de Stephanie White (Vanessa Broze) que es asesinada por su marido y luego regresa a la vida como un clon y rebautizada como Julia Blanco por la Corporación 4Ever. Ella, que formaba parte del equipo de líderes de la empresa, tiene toda la información relacionada con los chips de memoria, que la hace particularmente valiosa para 4Ever. A partir de esta situación, aparecen nuevas subtramas y misterios en forma de inesperados giros y vueltas de tuerca. Forbidden Science no llega a alcanzar la excelencia (aunque contiene muchos estímulos, solo hay mirar bien este post) tal vez debido que nunca se logra un equilibrio entre la trama científica y futurista y las relaciones sexuales, que a veces se introducen de manera equivocada y sin sentido en la acción. O tal vez debido a una trama compleja y excesivamente picante como para llegar a un público amplio. A mí me ha gustado e insisto, encuentro que la serie  –a la vista está- rebosa atractivos.  êêêê

MARY LEGAULT

VANESSA BROZE

NOELLE DUBOIS

JOANNE ALDERSON

PRIMER TRÁILER DE “LAKE BODOM” (2016)

“BODOM” (Taneli Mustone, 2016)

     Ya podemos visionar el tremendamente atractivo tráiler de Lake Bodom, un film de nacionalidad finlandesa dirigido por Taneli Mustonen con un guión coescrito por el mismo director junto a Aleksi Hyvärinen (que también hace labores de productor) y con una hermosa fotografía de Daniel Lindholm. La película está basada en los terribles sucesos reales ocurridos en el lago Bodom, a 22 km al oeste de Helsinki, el 4 de junio de 1960, cuando cuatro adolescentes fueron apuñalados hasta la muerte mientras dormían en sus tiendas de campaña y solo uno de ellos logró sobrevivir. Ejecutándose así la más espeluznante pesadilla de todos los que montan un campamento, y fusionando un concepto que se resume en dos palabras: campamento y horror.

   Este brutal slasher escandinavo es aún más terrorífico si se piensa que los hechos narrados sucedieron realmente y nunca se detuvo al culpable. El único superviviente, en estado de shock, no recordaba nada de lo sucedido. Más adelante, se convirtió en sospechoso, aunque hacia el que apuntaban todos los indicios, el sospechoso más sólido que se barajó fue un alemán llamado Hans Assmann, de quien se decía que era un agente del KGB. Lo cierto es que, hasta hoy, todo son especulaciones y conjeturas, pues transcurridos 56 años, la masacre cometida a orillas del lago Bodom sigue siendo un crimen perfecto, es decir, sin resolver, sobre el que se ha creado toda una leyenda. La banda de death metal melódico Children of Bodom eligió el nombre inspirándose en estos crímenes.

“HARDCORE HENRY”, UN FILM DE CULTO INSTANTÁNEO

"HARDCORE HENRY" (2015) 

   

     

   Ópera prima del director ruso Ilya Naishuller que procedente del campo del videoclip y con un libreto coescrito junto a Will Stewart, nos presenta una endiablada película rodada en primera persona que nos narra la historia de Henry, un cyborg que tras ser devuelto a la vida por su esposa y creadora, la ingeniera Estelle (Haley Bennett), ve cómo su mujer es secuestrada por el psicópata Akan (Danila Kozlovsky), un villano con poderes telequinésicos que está al frente de una nutrida banda de mercenarios. Henry contará con la ayuda de Jimmy (Sharlto Copley) que se convertirá en su única ayuda para sobrevivir ofreciéndole las claves de su verdadera naturaleza. Por supuesto, Henry no recuerda nada, y su única misión es atravesar todo Moscú, una ciudad para él extraña, para liberar a su esposa de las garras de Akan, que persigue hacerse con la tecnología que ha devuelto la vida a Henry.

   

    Estamos, amigo lector, ante una de esas películas que se pueden catalogar de culto inmediato, una montaña rusa filmada sin concesiones y que no da respiro al espectador, una experiencia sensorial y vertiginosa que no se corta a la hora de mostrar la violencia de un modo salvaje y que fusiona la narrativa propia del videojuego con el espectáculo cinematográfico. Rodada íntegramente con cámara GoPro, el cine, por primera vez, da un salto de calidad, en su apuesta por la cámara subjetiva, experimento donde antes otros fracasaron.

      El espectador lo ve todo a través de los ojos de Henry, de ahí que lo recomendable sea ver la película con un poco de distancia para mitigar el vértigo, el mareo que producen los movimientos de cámara en el bestial itinerario de protagonista, alentado por un genial Sharlto Copley en su misión de despedazar al demencial villano Akan y su ejército de mercenarios. Hora y media de acción pura y dura en una aventura salpicada de mutilaciones, decapitaciones y la sangre que brota en aspersores para salpicar la pantalla sin miramientos, sin pausa. Con escenas tan vibrantes como la persecución del tipo al que Henry arranca el corazón, la frenética persecución por carretera o la que se desarrolla en el prostíbulo.

    

     Hardcore Henry incluye un cameo de Tim Roth como padre de Henry para pronunciar un par de frases, está financiada por la plataforma “INDIEGOGO” y cuenta con el padrinazgo de Timur Bekmambetov, especialista en estos inventos de tono expeditivo. La espídica acción está muy bien planificada en su perfecta simbiosis entre cine y videojuego, pero con pocos apuntes sobre tecnología o cibernética ya que la trama lo fía todo a un encadenado de larguísimas persecuciones y una sucesión de peleas y tiroteos que configuran una coreografía bestial y sangrienta, una orgía de violencia sin límites que puede causar algún vahído si no se está acostumbrado. Una acción brutal tan básica que la única función de los personajes es superar pantallas, pasar de una ventana a otra. Y la cosa funciona sin necesidad de crear arcos dramáticos o psicológicos, pues el relato carece de lógica interna, y si la tiene, resulta absurda o irrelevante. Naishuller tira la casa por la ventana en el apoteósico clímax final, una explosión orgásmica y hardcore de mamporros y efectos especiales que hará salivar al aficionado a estos artefactos perversos. Muy entretenida.